发布时间：2023-11-11 09:12:41
绪论：一篇引人入胜的动漫制作技术的认识，需要建立在充分的资料搜集和文献研究之上。搜杂志网为您汇编了三篇范文，供您参考和学习。
当前三维动漫技术的发展速度十分快，大量的动漫影视和广告内都对其有所应用[1]。数字媒体技术在动漫设计的应用十分广泛。动漫设计和制作专业在我国的近几年发展中属于新兴朝阳产业，并且目前已经逐渐步入了产业化的发展环节，在很短的几年间，动漫产业已经从最为原始的儿童动漫影片发展至各行各业都需要运用。其采用先进的数字媒体技术，使得动漫产业获得了巨大的发展，并且其显著和突出的成绩是动画二维及三维动漫技术的快速发展和不断变化。
1数字特效的特点
1.1非线性特点
传统的信息传递方式中，读写方式主要是章节页等的框架，知识的学习是循序渐进的。多媒体的非线性特点主要指的是数字特效技术可以借助超文本的链接方式，实现内容依靠一种很灵活并且变化形式多种多样来进行表达，客户能够按照自身的需求、兴趣、认识特点及爱好等对信息进行使用，同时对相应的图、声、文等的表达形式作出选择，使得人们的传统读写模式得到了完全改变。非线性逐渐成了如今数字特效技术的最明显和最重要的特点。这一特点使得其和传统模式的数字特效技术对比更加符合客户的需求。
1.2数字化特点
数字化属于数字特效技术最显著的一个特点。伴随我国计算机技术的飞速发展和我国对大量的软件人才培养，数字特效技术发展快速[2]。数字特效技术主要是以计算机为平台，数据均是以计算机二进制语言当成输入及输出数据。数字特效技术不但可以集成多种媒体，同时还集中了多种技术，主要技术为：计算机、通信、电视、印象处理技术等。借助同一个文件将多个通道信息统一获取、组织、存储、合成，实现文字、图像、声音等信息在播放中同步作用到用户的视听感官，获得理想的使用效果。
2中国数字特效技术的现状
我国数字特效技术比欧美发展及起步时间晚。我国最先采用这一技术的是在1995年电影《兰陵王》的制作中，它是我国数字特效电影的首次运用影片。之后在我国很多著名的影片中都对该技术进行了使用如：张艺的《英雄》、宁浩的《疯狂的石头》、冯小刚的《唐山大地震》和2015年的《捉妖记》，这些电影都备受观众喜爱。以上电影显示了数字特效技术在我国电影市场内的发展。我国的数字特效技术在这些运用中的发展也是飞跃性的。我国动漫产业起步晚，虽然近几年动漫产业的发展速度较快，多数高校都设立了动漫专业，但高校动漫专业教学水平差异较大，最终产生的结果是高校动漫专业学生就业形势十分严峻。导致这一现状的原因多种多样，其中很重要的原因是学生在高校内学习的知识和当前的工作存在严重脱节，多数的高校动漫专业毕业生都需要接受相关的培训后才可以上岗或是顺利找到工作，该情况需要得到相关部门的重视[3]。中国动漫产业较多的集中在影视产业，从业者中的专科生比例较大，其次才是本科，该问题同样还需要引起相关学者的思考。任何一个优秀的文化产品都是具有文化底蕴的，并且作者对于作品也会有自身的见解。动漫作品也一样，创作者的个人生活经历、受教育程度及文化底蕴都会对作品的质量产生一定的影响，对此动漫设计师需要具有充足的知识积累和阅历[4]。只有注重对数字动漫技术专业人才的培养才能实现对我国动漫影视技术的发展产生推动作用。
3影视动漫内的数字特效技术
3.1视觉效果
数字特效技术在影视动漫的视觉效果体现，主要是体现在特效镜头中。数字特效技术可以实现对展示生活内不能够实现直接拍摄出的镜头，以模型制作及光学合成技术来处理，最终形成满足人类视觉及审美的视觉特效，多数特效处理方式都是在拍摄内和冲洗中完成。影视动漫作品中经常性的会用到影视动漫人物背景处理，该项工作是很复杂的，要借助大量的色彩和背景置换来完成，依靠数字特效技术可以实现将不能拍摄出的画面添加在背景模型中，随后依靠数字化技术进行整合，并且将素材填入要处理的背景环境内，从而出现同一的动漫效果。需要对数字特效技术进行运用的情况主要有以下几种：自身是不存在的；或者是需要将虚化的东西重现在拍摄作品内，只能依靠特效技术对拍摄需求实行满足。如较为常见的科幻和神话类的影视剧作品，多数的镜头和任务形象都可以借助特效技术完成，特别是我国这一历史神话背景浓厚的国家，经常会拍摄类似的影视作品[5]。还有一种就是很多不能直接拍摄但是存在的画面也要借助特效技术展现，如拍摄危险较高的山脉和地势等。
3.2数字特效技术在视频上中的运用
制作传统影视动漫视频中，主要是利用片头、片尾、片花等分散内容拍摄，随后剪辑及处理拍摄的视频，进而制作为连贯视频。但是单纯地采用数字特效技术，将省去繁琐中间环节，直接制作成完整视频。拍摄后借助数字技术组合，加入对应背景、情景等，拍摄实际内容中可以进行有效融合，为完整的视频制作提供便利。另外还能够对视频的审美价值进行提升。目前行业中基本上都是依靠计算机图形制作和修改技术来制作，同时还要运用很多的数字合成技术。在应用中主要是运用在动漫电影、动感电影、网络游戏和动画片中[6]。任何好的文化产品，都具有深厚的文化底蕴和作者对作品的独到理解。动漫作品也是如此，一个创作者的生活经历和文化底蕴等都会对作品的质量产生影响。只有将技术、文化和情感进行结合才可以成为一个优秀的动漫作品。
3.3卡通漫画影片的运用
影视动漫作品内一般会联系到大量卡通风格画面，早期动漫风格的展现主要是借助制作人员手绘完成，或借助泥塑构成动漫人物、场景，之后拼接这些场景，最后形成连贯的镜头。传统制作中的中间环节将会被省略。依靠二维或三维动画的制作技术，可以邮寄组合源素材，连接多个静态画面，并且做出动态处理，借助计算机图像处理技术可以实现对动态画面的存储，最终对整个完整的卡通动漫影片实行完整的处理。
4数字特效影视动漫的发展
4.1增强影视动漫视觉效果
在影视动漫的制作中运用数字特效技术，能够极大地提升动漫作品的视觉形象，并且将多种传统技术不能产生的视觉效果充分展现在影视作品内，并赋予动漫作品多种多样的色彩和层次，为观众带来强烈的感官刺激。随着我国计算机数字科学技术的持续发展，数字特效技术被广泛运用在很多行业内，能够熟练地处理大量场面恢宏、雄壮的影视作品，并且展现给观众，给观众营造出身临其境感觉。
4.2影视作品创作会更加丰富
将来影视动漫作品中将会大量使用数字特效技术，不但能够提升作品的视觉效果，并且可以扩展动漫的创作空间，大多数的传统拍摄技术将无法拍摄出的素材依靠数字特效技术反映在影片内，极大地丰富了影视动漫作品的内容。相关影视动漫作品的创作空间，一种是虚拟现实空间，主要借助了现实主义手法来处理虚拟空间，并对虚拟空间进行再一次的处理，挖掘更为多样化的应用空间，如借助数字特效来展现自然景象和奇特的景观等，重现过去存在但当前已经消失的事物；还有一种是可以扩展虚拟的非现实空间，主要借助了丰富的现有银幕空间，将现实中已经不存在的事物搬上银幕，同时还是扩展创业空间的一种方式。
4.3奠定我国动漫影视市场的发展基础
比较我国和国际影视动漫市场，我国的影视动漫制作技术是稍微落后一些的。但是在我国信息技术的快速发展中，数字特效的运用更为成熟，应用也更为广泛，如在广告、短片、教育宣传片内都可能会运用该技术，可以极大推动我国动漫影视市场的发展[7]。当前中国影视动漫市场的收益很可观，国产动漫《大闹天空3D》《大鱼海棠》等动漫影视作品的成功，预示我国的影视动漫市场发展空间是巨大的，数字特效技术作为其技术支撑，其基础地位需要得到重视。
现行我国高职动漫专业的课程设置存在的主要问题
（一）、人才培养定位不明确，与市场需求脱节高职院校为满足社会需求而开设动漫专业。但是，许多高职毕业生很难在毕业后能够直接进入动漫公司，即使能够进入也因为很难满足岗位需求而在企业中从事最简单和基本的零散工作。企业方面往往需要对这些学生进行强化培训和岗前培训。造成这种局面的原因在于动漫专业教学过程中的人才培养定位不明确，培养的学生与市场脱节，动手操作能力和团队精神不强。
（二）、课程设置模式不合理我国高职教育普遍使用的课程建设模式是学科系统化课程，“基础课+专业基础课+专业课”的模式为学生提供了较好的学科理论基础。但是对动漫专业使用这种课程建设模式，强调大量的知识灌输，忽视知识的融会贯通，缺乏参与性的课程，会直接导致学生所学的内容和动漫企业的联系脱节，这种人才培养模式的目标与社会需求存在着系统性的偏差。
（三）、课程设置滞后于市场需求虽然“以服务为宗旨，以就业为导向，走产学研结合的发展道路”早已成为各高职院校的共识，但是在实际操作中仍有相当的难度。而动漫产业是以创意为核心，以动漫形象为基点，以漫画为基础，以影视动画为依托，以数字网络为平台，以版权和品牌为纽带，以衍生产品为支点，在“动漫产业化”和“产业动漫化”相互促进和融合的方式下快速发展的产业。大多高职院校的动漫专业在进行课程设置时，很难能够灵敏的对市场需求做出准确的判断，在进行调研时对动漫行业必备的行业综合素质认识不够，这些因素导致动漫专业课程设置并不能很好地适应同期就业市场的需求。
（四）、课程设置重视个体培养，忽略了团队协作能力培养动漫制作流程分为三个阶段：1）前期制作：策划、剧本、角色造型设计、场景设计、分镜头台本；2）中期制作：设计稿、场景绘制、原画绘制、中间动画、动作检查；3）后期制作：扫描、电脑描线上色合成、剪辑、特效、配音、影片输出。可见所涉及的技术和内容非常宽泛，由于没有充分认识到在学生毕业后更多的是进入动漫团队中工作，与其他行业相比，更需要有较强的团队协作意识和能力。所以现今大多高职动漫专业仅仅是注重了个体能力的培养，忽视了学生们的团队协作能力的培养。
校企合作模式下的课程建设
高职动漫专业的教育要培养具有很强动画制作能力的专业人才，要能够精通动画制作中的一个或两个部分或环节，并且要求具有较强的团队协作精神。这些都决定着动漫专业的课程建设需要打破传统的课程体系，应当有其自身的特色，课程建设要充分结合职业教育特点，符合动漫行业标准，紧随动漫行业发展动态，根据动画的制作特点来设计、改革课程建设模式。
（一）、在高职教育第一学年应该注重美术基础性课程，进行大量的手绘、色彩等练习，加强动手操作能力，目的在于让学生们在最短的时间内学习美术基本知识，为动漫制作类课程打好基础。并且进行动漫理论的教学，使学生们入门动漫制作的领域。
（二）、进入第二学年，也是最关键的一年，在这阶段主要培养学生对动漫相关软件的学习及造型设计的能力，动漫专业学生的软件技术就相当于手中的画笔，掌握相应的软件技术才是设计好的动漫作品的前提。具体开设的课程为：flash、photoshop、maya、3Dmax、AfterEffects、premiere等，在加强软件学习的同时，开设动画造型设计、动画场景设计、动画运动规律等创意性课程。后期利用专题训练的方式将所学的内容做个综合的训练，以3-5人的小组形式来完成，由动漫企业的员工担任指导教师。通过几个专题训练，能够让学生在熟练掌握软件技术的同时将所学内容融会贯通，充分培养了学生的综合能力和协作精神。通过由企业员工指导的专题训练，学生们也可以了解相关的行业规范，为将来的工作打下坚实的基础。
1高职院校计算机应用专业动漫方向技能培养现状
近些年来，随着动漫产业的不断发展，社会上对动漫人才的需求也不断增加，与高等院校的传统优势相比，高职院校从培养学生技能方面入手，重点关注和培养学生技能型知识结构的构成。而且随着国家教育体制改革的不断深化，国家越来越重视高职院校的教育，因此，高职院校为了形成区别于高等院校的特色，开始强调和突出对技能知识的培养。目前高职院校的动漫技能的教育归属于计算机应用专业方面的，对其技能的培养是以技术为中心，利用计算机应用技术和软件进行的。并且在课程设置上，只要设置的是同动漫相关的软件应用为主的，这导致学生在动漫技能上没有形成系统的认识，尽管掌握了动漫相关的理论知识，但是缺少实践演练，进而就缺乏对实际工作项目的认识和理解，不能很好的实现理论与实践的联系，不利于学生的就业和长久的发展。但是也有部分高职院校看到了在动漫技能教学上的缺点，因此，在课程设置上其课程教学的主题围绕中心内容进行，使学生在课程一开始就进入学习技能知识的重点内容中去，这有利于学生了解制作动漫的过程，掌握整体规划的结构，但是这也存在着明显的缺陷，由于课程设置上是按照课程安排进行的，因此使课程的整体性和系统性被打乱了，这就突出了高职院校与高等院校相比的缺点即理论知识的缺乏，这严重影响了学生的全面发展，进而影响学生未来的职业发展。因此，现阶段发展动漫方向的技能教学，高职院校既要重视动漫技能的培养还要重视理论知识的教育。
2高职院校计算机应用专业动漫技能培养上存在的主要问题
2.1高职院校计算机应用专业动漫技能培养的方向模糊
我国许多的大中专院校都设置了与动漫相关的专业或者课程，但是对动漫技能的教育大多数都是从计算机应用专业中衍生而来的，因此，对动漫技能的培养接近于计算机应用专业的教育。而且现阶段，基于动漫产业起步较晚的现状，严重的缺乏理论知识的引领和实际操作的应用研究，进而导致了动漫知识教育的内容和方向的不确定性。
2.2动漫技能培养的教育内容过少
动漫技能的培养在计算机技术的广泛应用下，学生要掌握多种制作软件，例如二维和三维动漫软件。但是仅仅认为掌握这些软件的运用是过于狭隘的，动漫技能的培养要求学生掌握美术设计、动画制作与合成、原画设计与制作、音乐设计，画面剪辑等多个方面的内容。
2.3高职院校在培养学生动漫技能的师资力量有限
由于高职院校的资金有限，使得聘请教师的水平是有限的，而且高职院校中的教授动漫专业的教师大多数是计算机专业、设计专业和美术专业相关专业的教师经过培训跨学科教学的，因此，存在着严重的专业水平和专业素质低下的问题。
2.4高职院校的基础设备不齐全
高职院校计算机应用专业中培养学生的动漫技能要求高配备的计算机、影像机和扫描仪等设备，但是高职院校的资金能力普遍不足，只能在学校原有的设备的基础上加以改变，因此造成了基础设施上的限制，影像学生动漫技能的提高。
3高职院校计算机应用专业动漫方向技能培养策略
3.1在课堂上运用任务驱动教学法教学，明确教学目标
在动漫技能教学的过程中，可以采用任务驱动教学的方法。这种教学方法就是将所学的知识包含在所要完成的任务之中，通过对任务的分析和操作，并在老师的指导下，解决学习过程中遇到的问题，最终完成任务的同时也深化了对知识的理解和认识。在课堂中运用任务驱动教学的方法可以很好的引起学生的学习兴趣，对培养学生的动手能力，提高学习效率，促进技能的提高具有积极的作用。在课堂中运用任务驱动教学的过程中，首要的就是确定教学的目标和方向。其设计任务的目标要全面，不能只重视对计算机应用技术和动漫技能的教授，还要强调理论知识、人文素养和问题分析能力的培养。其次在课堂中要重视同学生的交流与合作，以培养学生的合作意识，提高学生的合作能力。最后还要强调任务评价的作用，通过对学生任务的评价，帮助学生提高掌握动漫技能的方法，改善不足。
3.2采用项目教学法，进行综合培养和训练，实现理论与实际相结合
好的高素质的动漫技术别人才要具备掌握基础理论知识、计算机软件技术的应用、较高的艺术素养、较强的美术功底、良好的创新思维，同时熟悉动漫创作的流程等等。但是，在高职院校中，由于资金、技术、师资力量、基础设施等方面的限制，对学生进行全面的综合能力的培养是相当困难的。因此，在培养高职院校计算机应用专业的动漫技能上可以采取项目教学的方法。项目教学就是使学生参与到一个项目中去，并且全过程的参与项目的设计、制作、应用和管理。这种教学方法实现了对学生的综合能力的培养，深化了解学生对动漫技能知识的认识，完成理论知识与具体实际的结合，同时有效的节约了人力物力资源，弥补了高职院校存在的不足。另外在实施项目教学的过程中要遵循几个原则。首先是针对性原则，这一原则要求教学内容符合教学实际，教学对象符合教学内容，这样可以使所学的知识和技术能力得到很好的运用，提高学习效率。然后是遵循实用性原则，选择的项目可以起到深化知识，提高技术能力的作用。
3.3与动漫企业合作，培养学生实际的操作能力
高职学校的教学目的是为社会提供大量的技术型的人才，而且创新技术型的人才还要与社会经济的发展相适应。因此，学校只有通过与企业的合作，才能培养出符合社会需求的人才。高职院校自产生之日起，就与企业产业存在着密不可分的联系，这也反映了高职院校的教育与社会发展之间的内在联系。高职院校要努力寻求与动漫企业的合作，这样学校就可以借助动漫企业先进的设备、技术和人才等方面的优势，为学生提供了良好的交流和学习平台，弥补高职院校自身的不足，在为学生提高实际技术能力的同时还为企业输送了大量的技术创作人才，实现了学校教育与企业合作的双赢的目的。高职院校与企业之间的合作也要遵循几个原则：
①与高职院校的实际相符，可以突出显示出专业特点。
②重视模式的选择，强化学生的技术实践的能力。
③选择的项目要与学生的实际水平相符合，在实际操作中提高学生的动漫技能。
④在重视学校发展和提高利益的同时，还要重视与企业的合作，实现教育发展与利益提高的双赢。
