发布时间：2024-01-01 15:38:56
绪论：一篇引人入胜的传承中国传统文化的方法，需要建立在充分的资料搜集和文献研究之上。搜杂志网为您汇编了三篇范文，供您参考和学习。
传承是一种历史的延续，字典中“传”是传递、接续；“承”是承接的意思。与继承不同的是：继承是指完整的承接过来，不做改变；而传承中最重要的内涵就是把先进的理念、符合时代要求的元素流传下来，在继承中寻求发展。筷子，作为中国传统饮食文化的代表，也值得我们深入研究，从中发掘文化表现规律，找寻传统文化中可以继续发扬的智慧，力求将传统文化思想、概念特征与现代化的经济、技术、材料等时代要素完美融合，创造出有中国传统文化精髓的产品。
筷子中蕴含的中国传统文化底蕴
从手抓到借助于工具进食，筷子的发明促进了人类文明的发展，也是中国饮食文化的索引。中国饮食文化是中国传统文化的一部分，是在中国传统文化中的阴阳五行哲学思想、儒家伦理道德观念影响下产生的，加上各历史时期的文化艺术成就、饮食审美风尚、民族性格特征等诸多因素，光辉灿烂的中国饮食文化才得以在世界舞台上散发出独有的中国传统气韵。
与西方借助于刀叉工具不同，中国文化偏向于追求“天人合一”的和谐性。这主要表现在筷子的取材和使用方法上：从最开始的两根小木棍到后来的竹筷、象牙筷等都取材于自然界。另一方面，相对于西餐餐具的切、戳，筷子使用方式所反映的中国饮食文化不是侵入式的，而是努力寻求一种平衡的和谐，以突出中国传统文化中“和为贵”的意蕴，更体现了中国文化中谦让有礼的民族气节。
中国传统文化在筷子上的传承
中国传统文化的独特魅力体现在很多方面，但如果只是在外观上的纯粹拷贝或简单挪用甚至生搬硬套并不是我们意图得到的文化与产品的契合点，而是要认识和了解中国传统文化并分析总结出这些具有中国传统文化艺术特色的风格元素中的精神寄托与内涵表现点，以应用和体现在我们的产品上，使之更能体现中国传统文化魅力的精髓。
1. 中庸之道与对称之美
中庸之道一直是中国人所推崇的至高精神境界，《中庸》中提到“大中之道是社会人生对平衡、和谐、对称宇宙法则的本质观照”，可见中庸体现了一种对称与平衡，而对称与平衡，也是古往今来人们所追求的外在表现和内在追求。以故宫为例，为了体现皇权的至高无上，表现以皇权为核心的等级观念；中国古代宫殿建筑采取严格的中轴对称的布局方式。空间位置的这种对称性设计，不仅是对大自然的敬仰与崇拜，也体现出了其中所蕴含古典艺术中的仪式感和高贵感。
对称美不仅是中国传统文化中庄重大气的代表，也是结构设计中受力均衡的有效手段，体现在筷子上就是一双筷子两只，一般对称地成双成对的出现。而每一只筷子上纹理及图案的变化可以是任何无序的元素，这些元素经过对称都会出现一种平稳的秩序感，这样既在统一中变化又不失稳重大气。
2. 方与圆
中国传统文化信奉“天圆地方”的理论，崇尚“天人合一”，效法自然，追求发展中的变化。公元前221年，秦始皇以天圆地方的宇宙观赋予古钱币，虽然朝代更替，但这种方孔圆钱币形制一直持续到中国封建社会的结束，可见它作为钱币中所蕴含的文化被历代君王和百姓所接受；尤其是正圆与正方的形态与其相互组合方式，一直是中国最为典型的人文文化形态，应用在生活的各个层面。
从古至今流传下来的筷子在方与圆上已有体现，在使用时方端放置可以稳定而不至于滚动，圆端进食时没有明显的棱线，方便夹取：“方头圆身的筷子，两头代表了天与地，天圆地方，天长地久，历来就是人们心中的美好愿望”。而筷子若能与筷架有正方与正圆的搭配，或相切或相交的结合，一定能在统一中体现变化，既突出了传统文化中方与圆的关系，又可以迎来不凡的视
觉效果与人文体验。
3. 厚重
中国传统文化底蕴厚重，格调高雅，积淀和蕴涵着中国人的经验和智慧，是我们中华民族最为宝贵的精神支柱和文化遗产。它经历了上下五千年的沉淀和积累，其厚重程度是其他民族文化望尘莫及的，在经历了历代的社会变革后已经千锤百炼，炉火纯青，是非一般外力所能渗透和破坏的。
应用在筷子上，其厚重感主要体现在材质、重量、声音等方面：塑料的材质重量偏轻大约20g，声音发脆、急促；银质和不锈钢材质的筷子大约110g，过于重而且导热快，容易烫伤，而且其声音短促、刺耳；象牙材质重量适中31g，声音温润、悦耳，不过价钱昂贵，容易发黄；竹木筷子的口感和触感都比较舒适，只是重量偏轻只有18g，声音柔和，也是从古至今使用人数最多的筷子。从体现中国传统文化的厚重感方面，30～40g重量的筷子最易操作和接受，若将竹木筷柄上部配合以其他材质，使之重量增加更显厚重，长度更显悠长，改变其耐热性不强的缺陷，也不应失为运用现代手段表现传统文化的表现方式。
4. 优雅
古往今来，各种流传下来的具有文明进化感的如出行阵仗、典礼奏乐等仪式，都是人类迈向优雅的前进步伐。古琴是让我联想到的最为优雅的代表：从意境上讲，它独有的注、揉、吟的指法，让人体会到余韵袅袅、象外之致的味道，恰似中国画中的那种水墨烟云，似浓又淡，绵绵不断，古琴妩媚优雅的魅力尽显其中；从形态上讲，古琴不仅是金属丝与木头的结合最典雅的方式，同时在线与面或者说线与体的对比与结合上，也表现出脱俗的特质。
筷子中的优雅与写意体现在筷子的使用方式上，使人自我感觉有餐饮仪式感，优雅自然地夹起食物。从眼睛看到筷子到手拿起筷子再到夹起食物后总入口中，筷子充当的不仅仅是餐饮的工具，更是餐饮仪式的载体，使人们感受到中国文化的优雅内涵。形体上表现为形态修长，曲线流畅写意；筷架若是能与古琴有异曲同工之妙，使筷子悬浮于“琴弦”之上，既体现出其优雅空灵之感，又有东方禅意之美。另外，筷子与盘子、碗的组合与摆放方式也是一种线与面的结合，相切与相交的变换中更能透露出优雅的使用方式。
我国的传统文化博大精深、历史悠久，是中华民族的瑰宝。尤其在绘画艺术方面，中国的传统文化为绘画大师们提供了无限的创作灵感，贡献了无数经典作品。由于社会的不断发展及思想的革新，绘画教学中产生了传统文化缺失的现象，究其原因，是因为缺乏对中国传统文化的了解，没有意识到中国传统文化对绘画教学的重要性。
1 中国传统文化对绘画教学的重要意义
1.1 中国传统文化是绘画教学的文化基础
在绘画教学的最初阶段，是对绘画技法的相关教学，可以说是绘画学习的技术基础。然而绘画艺术的最终发展是一种艺术的创造，所以在绘画教学中培养学生的文化底蕴至关重要。“问渠哪得清如许？为有源头活水来”，丰富的文化储备才是艺术创作的基础。随着我国高考制度的不断改革，不再以文化课单一指标的考量决定学生的未来，但在此背景下，文化课水平依然影响艺考生考试的整体成绩。进入大学后，一些学生也会因为文化知识的匮乏而影响绘画的学习，制约他们绘画水平的提高。所以，无论在哪一阶段的绘画教学中，都应该注重对学生文化素质的培养，把中国传统文化带到绘画教学之中，为学生绘画水平的发展打下良好的基础。
1.2 中国传统文化可以促进绘画教学的完善
随着素质教育的有序开展，教学实践中的各个学科都在进行创新建设，不断进行学科的完善。艺术类教学虽然覆盖面不及常规教学，但也肩负着艺术人才的培养责任，同样需要进行教学的革新。将传统文化引入绘画教学，能够充实绘画教学的内容，完善绘画教学的课程体系，为绘画教学工作提供了发展的契机。
1.3 中国传统文化能够实现绘画教学人才培养目标
近年来，由于社会的不断发展，艺术创造受到各方思潮的冲击，动摇了传统文化在绘画教学中的基础地位。西方文化的输入，让部分国人轻视甚至否定传统文化，中国传统文化在绘画中的传承面临危机。中国不仅是一个经济大国，也逐步向文化强国这一目标迈进，中国传统文化就是中国的一张最具特色的名片，是国家软实力提升强有力的文化支持。[1]绘画教学的首要目标是培养绘画人才，更高目标是通过人才的培养，实现中国传统文化的传播与发扬，提升我国在国际上的艺术影响力，推动世界绘画艺术的共同繁荣。所以，在绘画教学中确立中国传统文化的地位，是培养我国艺术人才的必然要求，是实现我国文化复兴的重要保证。
2 分析绘画教学中传统文化相关问题
2.1 绘画教学中缺乏对传统文化的重视
在艺术生高考中，我国把文化课成绩同专业成绩一样作为升学的考量，这样做的初衷当然是想让艺考生们重视文化知识的学习。[2]但实际上，由于艺术考试对文化课成绩的分数线设置较低，导致教师、学生以及家长都忽视了文化课的教学和学习，学生对传统文化的自主了解和主动学习更加难以实现。然而在大学阶段的绘画教学中，类似的问题依然没有得到解决。因为大学中对于学生的教学和管理相对来说比较宽松，学生又缺乏自发学习的意识和能力，没有相关教学管理的约束，传统文化的普及更加难以实现。
2.2 绘画教学中偏重于技法教学
随着社会的竞争日益激烈，就业压力不断加大，高校更加注重提高学生的绘画技法，导致高校的绘画教学产生急功近利的弊病。如此一来，学生接受的绘画教学往往是偏向于西方的，[3]使传统文化的传承在绘画中出现了断层的现象。虽然西方的相关造型技法有着不可忽视的优点，但中国传统文化是每一个中国绘画者独有的艺术源泉，是我们都应该掌握并传承的。
2.3 传统文化的教学形式单一枯燥
在绘画教学中，虽然有部分学生进行了传统文化的学习，但是学生们的接受程度相对较低。究其原因，是因为学生普遍接受的是“填鸭式”的教学，并没有建立对传统文化的正确认识，而且教学过程往往枯燥单一，学生参与感不强，没有产生期望的效果。
3 把中国传统文化引入绘画教学的建议
为了提高绘画教学的质量，培养更加优秀的绘画人才，传承中华民族的传统文化，把中国传统文化带入绘画教学实践刻不容缓，必须让社会、学校、绘画教师以及学生产生应有的重视。具体可以通过以下几个方面开展工作：
3.1 完善相关考试政策
在艺术院校以及相关艺术类专业招生时，除了对考生专业水平的考察，还应该注重对其文化知识的考量，尤其是对传统文化的了解和掌握。通过详细的研究和严谨的判断，适当增加文化成绩占艺考成绩的比重，在政策上引起绘画老师和学生的重视。
3.2 更新高校艺术类专业课程设置
与高中阶段的艺考改革相呼应，高校的绘画教学工作也必须作出调整。一方面，增加与中国传统知识相关课程，以选修或必修的课程形式让学生们进行传统文化的集中W习，提高绘画专业学生的传统文化底蕴，通过考试的形式约束学生对传统文化知识的掌握。另一方面，在校园内以丰富多彩的形式进行传统文化的普及。例如，开设以中国传统文化为主题的绘画作品展，让学生们自发地了解传统文化，并将传统文化融入绘画创作中，而通过展览的形式可以让更多的同学感受到传统文化的魅力，引导学生对传统文化的主动了解和使用。
3.3 提升绘画教师的传统文化素养
作为绘画教学的一线工作者，绘画老师应该加深对传统文化的认识，提升自身的文化素养。在绘画教学的实际工作中，绘画教师除却这一本职身份，也应该是一名绘画创作者，[2]必然要具备一个创作者应有的素质。我们讲“言传身教”，也就是说在对绘画知识的日常讲授之外，绘画教师更要以身作则，把传统文化融入作品的创作中。
3.4 强化绘画教学中传统文化的应用
中国的传统文化不是历史文物，不能将它束之高阁，而应该在绘画教学以及绘画实践中实现对传统文化的有效利用，实现传统文化的价值。在绘画教学中，绘画教师可以把代表性强的以传统文化为灵感而创作的作品介绍给学生，详细向学生讲解作品的创作背景和文化内涵，让学生了解到传统文化的魅力所在，产生学习中国传统文化并将其融入创作的强烈愿望。
4 结语
在这个文化多样、价值多元的社会，中国传统文化面临着传承的困难。同时，在对绘画的研究和教学中，我们不断发现中国传统文化的价值以及对绘画教学的指导意义。经过相关研究，以科学的方法将中国传统文化带入绘画教学，促进绘画教学的完善，培养更具文化底蕴的绘画人才，实现我国传统文化的传承与复兴。
参考文献：
在当今经济全球化的今天,中国传统文化受到了前所未有的冲击和影响,中国传统文化的遗失很严重,尽管政府以及社会人士群策群力保护中国传统文化,但大量的民间文化正以惊人的速度消亡。音乐教学含有丰富的教育内容,通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,不仅仅是单纯的理解作品和传授技巧。如何在音乐教育中,渗透传承中国优秀的传统文化,不断提高学生的民族意识,更深入的了解中国传统文化的博大精深,了解中国传统文化的精髓。在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓传统文化渗透于美育之中,使学生不断领悟中国传统文化的绚丽之美,自觉地加入到保护我国的非物质文化遗产当中来,是我们面临的一个重要教学课题。
一、音乐教学的特殊性
音乐教学不同于其他教学,有其自身的特殊性。在教学中,进行乐理、视唱、练耳时,在传授知识,培养技能的同时,要加强对审美能力的培养。音乐作为一种艺术种类,无论是歌曲还是器乐曲,都是通过音乐的语言而流露和反映出来。音乐与其他同类艺术相比,有许多特殊性,主要表现在音乐是听觉的艺术,音乐不仅用听觉,有时它还通过全身的感觉来感受音乐。比如,对于节拍、节奏和力度等,就不仅仅是通过听觉来感受的。同时音乐又是一种表情艺术。因此,我们不能简单地用视觉形象的造型艺术或文字艺术的规律来要求和理解音乐的内容。音乐作为学校基础教育中的一门学科,它是加强美育的主干课程,是对学生进行审美教育的主干渠道,同时也是辅德、益智、健体、促劳的重要课程,它起着其他学科不可替代的作用。在逐步了解音乐语言及表现情感的过程中,激发学生对音乐的兴趣,陶冶学生的情操。在古代传统社会中,人们用歌记载历史,于是各民族便有了专门的叙事歌;人类起源歌、万物起源歌;人们用歌沟通人神两界、跨越时空,于是有了祭祀歌、鬼歌;有了各种各样的礼俗歌。可以说,在更深的层次上,唱歌是民族文化传承的普遍手段。特别是通过对我国民歌、民族音乐的欣赏,使学生热爱祖国民族音乐文化的同时,引导学生从音乐本身和文化背景方面整体理解中国传统文化,增强他们的民族自豪感。
二、我国传统文化面临的危机
传统文化是指在长期的历史发展过程中形成和发展起来,保留在每一个民族中间具有稳定形态的文化。中国传统文化是指以华夏民族为主流的多元文化在长期的历史发展过程中融合、形成、发展起来,具有稳定形态的中国文化,包括思想观念、思维方式、价值取向、道德情操、生活方式、礼仪制度、风俗习惯、、文学艺术、教育科技等诸多层面的丰富内容。中国传统文化是我们中华民族的灵魂,是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征,是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。在经济全球化的今天,现代人对于我们自身文化的关心远远不够,大量的民间文化正以惊人的速度消亡,中国传统文化生存的空间日益狭小。随着经济全球化的到来,中国人几千年所形成的传统的思想观念、价值取向、道德情操都受到强烈冲击,使国人出现了严重的信仰危机、价值危机、道德危机,如何在我们的现实生活中尽量消解这种危机,是每一个中华儿女义不容辞的责任。
三、寓传统文化于音乐教育之中,自觉传承和保护中国传统文化
音乐教学含有丰富的教育内容,通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,不仅仅是单纯的理解作品和传授技巧。如何在音乐教育中,渗透传承中国优秀的传统文化,不断提高学生的民族意识,更深入地了解中国传统文化的博大精深。教师在音乐教学当中,分析作品时要将作品中的传统文化背景和内涵,要将作品是在怎样的历史背景下创作而成的,给学生一个清晰的作品创作背景,在作品背后更多的传统文化的知识的讲解不仅有利于学生更好的理解作品本身,更好地理解作品的内涵。丰富的中国传统文化的精髓在教学中渗透 。如歌曲《看龙船》表现了端午节热烈紧张的赛龙舟场面和兴奋激动的心情。在学唱时,应更深入的讲解中国传统节日民俗端午节的来历,为何在端午这一天中国人有吃粽子,同时南方要赛龙舟的习俗活动,南北习俗文化为何存在差异,等等,对中国传统文化的传承起着重要的作用。美育手段之一的音乐教育,它对于陶冶情操、品行修养,树立正确的审美观起到独特的作用,教师不仅抓旋律、节奏、音色、拍子、曲式、和声等音乐要素塑造美的形象,更应该让学生在理解美、表现美、鉴赏美中深刻领会作品中传统文化的精髓,激发他们民族的自豪感。在民歌的作品中,比如,《长城谣》最能体现中国悠久的传统文化,运用音乐本身的特点,既准确地表现了歌曲,又激起对民族无比热爱之情,自觉地将古代传统文化融汇在表演当中,使音乐教学成为传播传统文化的重要途径,音乐教师成为普及文化的传播者。在音乐教学中应开设中国传统文化这门课程,使学生在学习中国传统思想、传统价值观和道德观、传统风俗习惯、传统文学艺术的同时,更好地理解音乐作品,与之相辅相成,吸收中国传统文化思想而提高道德修养获得美的教育。 对于几千年来维系中华民族精华之源泉,深蕴着丰富营养成分的中国传统文化,人是精神财富的重要载体,重视中国传统文化,言传身教、口耳相传是重要的传承方式之一,教师无疑起到了重要的传承作用。保护传统文化,保护非物质文化遗产是与人类社会相伴而产生的。非物质文化遗产不仅是一个民族的、国家的精神财富,更是世界的、人类的精神财富。随着经济全球化的深入发展,以非物质文化遗产为代表的人类文化多样性正面临着严重的冲击。在此背景之下,国际社会对非物质文化遗产的保护日益重视。重构传统文化的价值体系,才能更好地传承和发展中国传统文化,才能在经济全球化导致的文化全球化的今天,中国传统文化也能得到更好地传承和发展。
参考文献:
[1]张岱年.论中国文化的基本精神.中国文化研究集刊,复旦大学出版社.
