发布时间：2023-09-26 14:44:27
绪论：一篇引人入胜的毕业设计遇到的问题，需要建立在充分的资料搜集和文献研究之上。搜杂志网为您汇编了三篇范文，供您参考和学习。
检 索：.cn
中图分类号：G420 文献标志码：A 文章编号：1008-2832（2016）10-0138-03
Optimization Research on the Problems of the Graduation Design of Fashion Art Design in Universities
LING Wen（Zhejiang Sci-Tech University，Hangzhou 310018，China）
Abstract ：Graduation design is the final embodiment of the quality of teaching in Colleges and Universities . Because of the particularity of the display of Fashion Art Design professional graduation design， students are required to have higher creativity and integrated ability . This article is based on the experience of teachers in the guidance of graduation design， combined with several graduates questionnaire survey， summary and analysis of the problems in the graduation design process， and put forward the method and way to optimize the process of graduation design， hope to provide reference for future graduate design guidance.
Key words ：fashion art design； graduation design； problem； optimization research
Internet ：.cn
高校艺术设计专业的毕业设计为四年来所学知识的集中体现，是对高校教学综合素质与培养效果的全面检验，是实现高等学校培养目标和教学质量评价的重要阶段，也是大学生在毕业阶段对所学知识和自身素质的自我检验与认定。①高校服装艺术设计专业因其设计对象的局限性（设计对象为人）和毕业设计的展示方式的特殊性，对学生的创新能力、思维的实现能力和专业知识综合运用的把控能力相对于别的艺术设计专业要求更高。
一、高校服装艺术设计专业毕业设计的要求和特殊性
（一）高校服装艺术设计专业区别于中专职校，目的是培养创造型人才
高等教育作为培养人力资源的重要方式和基地，在培养创新精神和创新人才上也肩负着特殊的使命。②因此，高校服装艺术设计教学着重培养学生的创新能力。不同于相关专业的中专、职高和成人教育的培养目标，高等教育服装艺术设计专业着重于培养艺术与技术相结合、具有高度艺术创造性、具有市场意识、服装商品开发和组织等综合能力高素质的优秀专业人才，毕业生能从事服装艺术设计、服装品牌商品开发和终端市场开发，也能从事相关流行咨询及市场情报分析；而前三类学校侧重于培养熟练掌握职业技能，具有一定的艺术素养和工程素养的应用性人才，侧重于技能性的一般性服装设计师。
由于培养目标的不同，作为高等教育办学方针的综合体现，高校服装艺术设计专业的毕业设计也有其特定要求，那就是着重学生创造力的表现，以创新性为重点，对毕业设计作品的考核从设计构思的创新性、表达手段的创新性、作品体现的审美水准和作品的完整度等几个方面进行综合评判。
（二）高校服装艺术设计专业毕业设计是艺术和技术的有机结合
服装设计和所有的造型艺术一样，应该是艺术与技术的完美结合。创意构思是设计的灵魂，它必须通过具体的技术，如版型技术、缝制技术和后处理技术体现出来。技术是所有设计产品艺术思维得以物化的过程和工具，它使设计师的艺术构想得以实现。③然而，随着人类物质文明的进步，科技的发展，社会的分工越来越细化，知识的专业化也日趋明晰。作为高等教育服装设计的学生，在四年的本科学习过程中既要熟练掌握服装设计方面的相关理论和讯息，学习研究面料色彩造型的各种艺术处理手段，又要学习并研究各种制版和缝纫技术，显然在精力和时间上都不允许。因此，在课程体系成熟的高等服装设计院校，将服装设计分为艺术设计和工程设计两个专业，一个侧重于服装艺术设计，培养有创造能力的设计师；另一个专业侧重于结构制版的研究，培养高素质的工业制版人才，如笔者所在的大学，很早就将两个专业分离开来，形成各自独立的学科。作为服装艺术设计的学生，本科学习期间，在掌握基本的版型缝纫知识之后，会将更多的精力花在服装的创造性思维培养和实现过程中，对其毕业设计的评估也更多侧向于服装的最终成衣效果而非细致的结构尺寸的考量。
（三）毕业展示方式的特殊性对设计作品的特殊要求
服装艺术设计很大程度上是表现人的一种着装状态，完整的服装设计包括了服装、配饰及化妆，孤立的单件服装很多时候未必能完整地诠释设计者的构思。所以，越来越多的高校服装艺术设计毕业作品采用了动态时装表演这一展示方式。不同于静态展示观众的近距离接触，服装的动态展示往往与观众有一定的空间距离，动态展示所需的展示空间往往也更大，这就导致了常规的服装尺寸在T台上显得体量过小，缺乏气势。因此，用于毕业动态展示的服装尺寸往往要求比常规成衣大很多，以较为夸张的体量呈现。
另外，如上所述，高校服装艺术设计毕业设计是体现高等教育创新研究能力的途径，企业和专业人士来观看毕业展示是带着对新观念新思路的期许的，因此，高校服装艺术设计的毕业作品往往创意性和表演性多于功能性，否则观众就会觉得沉闷而无趣。但是，服装设计不能无视人体生理结构这一事实，设计要始终围绕着人体这一载体来进行，成熟的高校服装艺术设计毕业作品应该是在可穿性上的夸张。值得欣喜的是，随着设计教学理念发展的日趋成熟和完善，越来越多的高校服装设计注意到服装的可穿性，基本上遵循使用服用材料制做作品的原则，不会再出现大量千奇百怪无法穿戴的材料。
笔者曾在学校指导数届服装艺术设计专业学生的毕业设计，遇到的主要问题十分相似，因此期间对毕业设计进程中的学生进行了调查。
1. 调查人群：浙江理工大学服装艺术设计本科14届毕业生（当时在读，包括浙江理工大学服装艺术设计本科、浙江理工大学服装艺术设计中美合作项目、浙江理工大学科技与艺术学院服装艺术设计专业）、浙江理工大学服装艺术设计本科16届毕业生（当时在读，包括浙江理工大学服装艺术设计本科、浙江理工大学服装艺术设计中美合作项目、浙江理工大学科技与艺术学院服装艺术设计专业）。
2. 调查时间：2013.11-2014.4；2015.11-2016.4
3. 调查形式：现场问卷和个别约谈。
4. 调查内容：毕业设计过程中遇到的主要问题：设计稿与成品的差距、服装结构的设计问题、面料的性能、服装色彩搭配的问题、服装的功能性问题、尺寸的把握、面料的相互搭配问题、毕业设计时间的合理安排问题。
问卷发放113份，实际回收98份，有效问卷98份。
5.调查结果分析（见表1）
通过调查，我们可以看出，在学生进行毕业设计过程中遇到的前三位问题分别是：设计稿与成品有很大差距，调整方案占太多时间；对走秀服装的尺寸很难把握；与就业招聘相冲突，不能合理安排毕业设计时间，这三类问题占了总问题的85%、78%、55%。这三类问题造成的结果就是没有充分的时间深化设计，学生到毕业设计末开始赶进度，对一些细节处理不能到位，导致最终的设计作品完整度不够。
（一）设计稿与成衣效果矛盾
这是学生进行毕业设计时遇到的最大的问题。服装艺术设计与其他艺术设计的最大区别就是，设计必须以人体为依托，平面的效果图和成衣的立体着装状态完全大相径庭，甚至在人台上呈现的状态也与真人穿着完全不同。大部分学生在四年服装设计的学习过程中并未完全养成正确的创意思维方式，他们力求将效果图画得精美绝伦，忽视了服装本身的结构和材质的局限。结果就是部分款式结构上大伤脑筋，无法制作，或者因为找不到理想的面辅料或加工方式，导致成衣效果不甚理想。再加上毕业设计是学生遇到的第一次全方位的大考，它要求学生必须将所有学过的知识有机地结合在一起，包括创意、版型、面料、色彩、工艺、装饰等等，对学生的全面把控能力要求很高。笔者指导毕业设计十几年，最终成品和设计初衷完全契合的学生非常少。
反复的试错不仅浪费大量的时间和精力，还给学生造成心理上的挫败感和压力。
（二）成衣尺寸和表演性服装的比例矛盾
我们四年教学中制作的成衣都是以工业生产的标准尺寸为参考的，学生制作的都是普通型号的衣服。但是，毕业秀表演性的服装要求在尺寸和围度上极尽夸张，才能具有现场效果。学生对于表演性的服装尺寸没有任何经验，做出来的衣服往往偏小很多，有的经过二版、三版乃至四版都达不到理想的效果。另外，一些常规结构可以做出的造型，放大到表演性尺寸就未必能保持同样的形状，反复地修改也造成时间和精力的极大浪费。
（三）毕业设计与就业的矛盾
每年的毕业设计中期阶段（3月―4月）也是各企业招聘的旺季，学生忙于在各企业、各大招聘会之间奔波，花在毕业设计创作上的时间和精力肯定大量减少。每年这个阶段毕业设计都会进入瓶颈期，一方面5月初的毕业走秀时间紧迫，另一方面有的企业可能还要求学生去实习试用，使得学生无法安下心来做毕业设计。教学工作受到很大的影响。
三、高校服装设计专业毕业设计教学优化研究
（一） 针对于设计稿与成衣效果矛盾的优化研究
1.毕业设计初期的品质把控
如上所述，由平面设计稿转化为实物成品的过程是学生感到最难的，也是最浪费时间的，往往第一套作品的完成耗费整个毕业设计进程的一半以上时间。学生在这期间要解决版型问题、工艺问题、面料问题、色彩问题。因此，在设计稿时期，教师就要严格把控设计的方向，教会学生正确的思维方式―-设计在构思阶段就应该以实物成品的角度而非效果图的角度来思考，一切细节都要有实物照片或小样，杜绝空泛的天马行空。对于设计稿，教师和学生都要反复探讨评价，包括学生的自我评价和同学之间的相互探讨。这样做，能够使学生学会从专业的角度去看待设计，在看到别人的设计存在的问题的同时，也能够更清楚地意识到自己所存在的问题。④对于问题很大，难以成品的设计稿，教师要尽早跟学生沟通，使其明白其中的道理，以便及时转换设计方向。
教师帮助学生控制服装的制作效果，在打样阶段，就要严格把控白坯的形态、尺寸；特别要注意面辅料的挑选，根据面料的性能来调整白坯的尺寸设计。
2.毕业设计中期的优化组合
毕业设计进行到中期，大部分同学的第一套作品已经完成，这时候，指导教师要注意去粗取精，对于第一套效果不理想的设计，帮助学生找出其中可取的部分，重新构建成新的设计；实在不行也可以建议转换设计方向。对于第一套效果较好的同学，帮助他们增加服装的细节，丰富作品的视觉效果，然后延续设计思路，抓住中心设计语言，延伸出第二、第三套。
3.毕业设计末期的整合
当毕业设计进入扫尾阶段，大部分设计作品已经定型，这时候教师所需要做的是帮助学生完成设计作品的最后整合，比如增加某些装饰或配件，来使作品更加丰满。
（二） 针对于学生很难把握走秀服装尺寸问题的优化研究
学生在毕业设计之前没有接触过表演性服装， 对于T台上服装的尺寸围度很难想象。教师可以通过给学生事先观摩往届毕业表演的视频，在观摩过程中重点讲解表演性服装的围度；教师还可以给同学看往届毕业设计优秀作品的实物，以增加直观的印象。即便如此，在服装白坯的制作过程中，教师还需要反复提醒学生注意服装的尺寸，并建议将人台调整至178cm-180cm（女）、180cm-186cm（男）的高度，以便学生对服装的长度作出正确判断。另外，建议尽早安排第一次试装，毕竟真人模特和打板人台的区别还是非常大。事实证明，经过试装的学生对设计作品的尺寸有更深的领会。
（三） 针对毕业设计与就业矛盾的优化研究
目前的就业形势是严峻的，我们只能将毕业设计提前，在第七学期就开始毕业设计。采用“前紧后松”的管理模式，尽量在第七学期就完成一套服装，那么，学生的设计有了继续发展下去的基础，在第八学期就不需要花大量时间去找面料、研究工艺，而是把思路延伸下去即可，给学生减轻了不少压力。
另外，在有可能的条件下，鼓励学生与招聘单位合作，以市场为导向进行毕业设计创作。比如我校一直与金富春婚纱公司合作，学生可以以婚礼服设计为方向，进行毕业创作。
四、结论
毕业设计是高等学校教育的最终环节，是四年本科教学质量水平的集中检验，是大学生所学知识的综合化体现。服装艺术设计毕业设计的特殊性和复杂性，决定了毕业设计过程的艰苦与困难。作为毕业设计指导教师，要充分考虑到可能遇到的问题，优化教学方法，使毕业设计得以顺利完成。
注释：
① 赵文琰. 艺术设计专业毕业设计教学改革初探[J]. 艺术与设计（理论）， 2012，246（10）： 146-147.
在毕业设计过程中也有这样那样的原因,致使设计过程中存在着一些不足。¹教辅模式的局限性。实行单个教师独立辅导多名学生的教辅方法,虽然这样做明确了责任,但也存在单个教师专业知识面欠缺的问题,如勘测设计的老师对路线比较熟悉,路基路面的老师对路面结构、挡墙比较熟悉,所以很难对学生进行全面有效的指导。º学生过分依赖计算软件。目前道路设计的一系列过程均可以软件实现,很多学生为了减少工作量,先用软件实现,再抄描手工图,而不是自己计算。而且在软件应用时也不求甚解,致使很多设计细节错误甚至和原设计要求有较大差异。»学生出勤率较低。很多学生在辅导时间内不能参加,当然也有单位实习、找工作等原因,但有一部分同学平时不做,最后2周左右时间内突击完成,往往是参考别人的成果或找人,当然也是错误很多。¼设计质量普遍不高。学生对毕业设计的积极性普遍不高,找到工作的同学应付毕业设计,只求过关;找不到工作的同学忙于应聘而不安心做毕业设计。另外,在教辅的过程中,也存在不注重引导学生思维,就毕业设计而设计,完成图纸了事,很少去深入地分析、发现和解决问题。
毕业设计的目的
本科生毕业设计的目的就是让学生形成独立解决实际问题的能力,而这个能力又可以细分为以下几点:¹科学逻辑思维能力。这点尤其重要,这是发现、分析、解决问题的核心能力,不具备这种能力,就没有方向、没有方法去思考面临的问题。º专业基础能力。毕业设计是对以往专业课的总结、融汇和运用,不论毕业后是从事管理、施工、监理、检测等工作,都需要具有较强的专业基础能力,一个工程的设计图纸如果了解得不够深入,必然会造成工作上的被动。»查找文献能力。遇到问题应该知道通过什么方式去解决,在哪里可以找到参考的相关文献,如何查找,怎么做到更全面、严谨等。¼绘图能力。包括手工和计算软件,手工绘图就需要掌握核心的专业知识,各种曲线在图纸上如何确定;计算软件如何使用,各种参数的设置,遇到错误怎么修正等。½沟通、合作能力。这点在将来的工作中非常重要,个人的能力是局限的,如何充分地整合资源、高效地完成任务是将来要面对的问题。¾写作能力。往往理工科学生对这点不重视,但在将来的工作中会应用很多,如施工日志、工作总结、工作汇报等,通过毕业设计中的文献综述、毕业设计说明书等内容进行训练提高。
毕业设计管理模式的改进建议
针对我校道路工程专业毕业设计管理模式中的不足,结合毕业设计的目的,提出几点改进建议。
1.训练学生的科学思维能力。主要是指要解决什么问题,目的是什么,问题的构成、要素、达到目的有什么方法,如何评价结果,如何改进等。这个能力的训练贯穿于整个毕业设计阶段,在毕业设计之前让学生思考设计的目标是什么,如在符合标准的基础上尽可能做到舒适、安全、节约、环保等,知道这个目标之后,在选线的时候就要考虑怎么做才能使得设计方案更符合目标,高填深挖不符合节约、环保的目标,应尽可能避免等,当然在很多情况下,由于各方面的限制,不可能每个目标都最优,还要有个平衡、协调的过程。又如在涵洞设计时,要让学生明白涵洞的作用是什么,设置的原则是什么,再进行下一步的工作,以往有些学生的图纸上,地面线在涵洞出水口以上,根本就无法排水,这样的涵洞设计即使各部分细节设计得再完善,也没有价值。有了科学的思维能力后,设计时就可以考虑得更全面、客观,从而避免出现这样的根本性错误。
2.加强指导教师队伍建设。教师的主要工作是教学和研究,和设计院的设计人员相比在具体项目设计上还是缺少经验,设计水平还是有差距,所以对于指导教师,学校应积极地鼓励或者是给予政策支持,让教师到一线的设计岗位上去实践,当然也可以去项目管理、监理岗位等,毕竟从不同的角度发现的问题不一样,这样在指导学生的时候就可以贴合实际,游刃有余。还可以聘请有丰富设计经验的校外人员与在校老师一起指导毕业设计,对于双方以及学生都是一个比较好的学习机会,在理论和实践上可以更好地融合、贯通。
3.提升专业实习锻炼。如果对工程现场、工程结构不熟悉,在设计时就会感觉很抽象,很难入手。一方面在以往相应专业课时加强专业训练,以便和毕业设计相衔接,如在小桥涵课程中,在进行课程设计时,提供对应的地形资料,进行涵洞和小桥的设计,设计深度要求相同,这样在毕业设计时很快就可以上手;另一方面在毕业设计前的现场实习时,要让学生全面、详尽地了解施工现场,认真检查实习报告,对于学生的疑问,尽可能对照现场实物进行解释。让学生感受施工单位日常工作的点点滴滴,要尽量做到多与施工技术员沟通。另外,在进行毕业设计指导时,教师应准备多种图片、视频或动画等资料,包括内部结构,学生遇到疑问时,可以很直观地感受到问题所在,更方便理解和应用。
2.充分利用信息化手段，进行毕业设计的具体措施
面对互联网上浩如烟海的知识海洋，一般人往往迷失方向。所以对于做毕业设计课题来讲，必须有良好的制度设计，教师指导等等。老师要教学生查找学术资料，文献检索等基本方法，使学生更方便、更快捷地学习知识。对于以往学生拿到一个题目，不知如何下手的问题。教师还要引导学生，如何快速找到所需要的资料，如何去粗取精。在毕业设计题目选定后，教师关键还应在毕业设计内容上给与学生具体指导，和学生一起探讨。对于学生在毕业设计过程中遇到的问题，引导学生再回到互联网上进一步查找相关资料，深入研究。师生之间可以通过微信、QQ等多种形式进行及时沟通交流。这样就能更好地体现教为主导，学为主体的教学思想。整个指导过程中，教师潜移默化地教学生如何做毕业设计，如何做研究，对学生基本科研素质进行了培养。一个好的毕业设计管理信息系统，可以极大方面学生、老师和管理者，避免不必要的麻烦，提高管理效率，从而促进毕业设计整体质量的提高。相反，则会增加不必要的工作环节，增加工作量，管理效率反而会降低，使学生和老师对毕业设计平添一份抵触。首先要顶层设计，根据学校的自身特点，量身打造一个属于自己的最优的毕业设计管理信息系统，充分利用先进的信息化技术优化流程，简化操作，保证系统地稳定性。遇到问题时，要及时修改、完善、更新，确保以最优的状态服务学生和老师。
