发布时间：2023-09-25 11:52:52
绪论：一篇引人入胜的传统文化研究，需要建立在充分的资料搜集和文献研究之上。搜杂志网为您汇编了三篇范文，供您参考和学习。
关键词：
地域；传统文化符号；梅山文化；再生
当今全球的高速信息化给具有个性化本质特征的设计行业造成了巨大的挑战：如何在大量趋同的设计中脱颖而出，创造出既能被广泛接纳、认可，又与同类设计拉开文化距离？挖掘民族、地域的传统文化符号并合理的将其应用到现代设计之中，已被业界视为解决上述问题的有效对策。设计艺术与传统文化的有机融合是历史的潮流，也是未来设计艺术发展的主要方向之一[1]。这里以湖南省安化县“中国梅山生态文化园”的标志设计为例，结合符号学观点，探讨将地域传统文化符号应用于现代视觉传达设计中的方法和原则。
1地域传统文化符号及其再生
1.1地域传统文化符号
符号是民间约定俗成的指代某一对象或意义的标志物，它包括可以通过人类感觉来传达民族、地域文化显性及隐性特点的所有对象的总称。地域文化符号专指特定地域中所能代表特定意义的现象、语言、图案、动作等，它具有表达、传播意义以及被感知的特性。它们传达了地区各民族人民对天、地、神鬼的敬畏和虔诚，同时也表现出鲜明的地方特色和民间审美意趣[2]。能够被现代视觉传达设计使用、借鉴的地域传统文化符号首先必须是可以被人类视觉感知、描摹表现的造型或形式，在相同文化背景中，各种民族服饰、民间艺术中的经典图案、纹样；代表性的建筑装饰纹样；地区宗教符号、图腾以及特有的民俗用品等具有地区各种文化意向的造型都属于地域传统文化符号[3]。地域传统文化符号携带着时代特征、地区气候和物产、社会生产方式、民族观念等广泛的文化内涵。它具有符义、符构、符用3个方面的内容，即能被感知、表现的外在形象；外在的符号形态与内在的意义内涵之间已经建立的对应关系；符号形态的使用规律和法则[4]。
1.2地域传统文化符号的再生
符号的“再生”，就是将某种在历史上曾经出现过的符号形态与其符号意义之间已经断裂的关系重建；或者是将符号与其文化内涵之间已经被淡忘的联系进行强调，恢复符号与意义的指代和传播。由于符号对应的时代、地域条件、人文基础、传播手段等条件都发生了改变，因此地域传统文化符号必须做出相应调整才能再生。用设计方法对这一调整进行具有目的性的干预和引导，使地域传统文化符号适应新的环境和文化特征以及传播媒介，就是对地域传统文化符号的再设计。
1.2.1符号意义的筛选及其结构重组
传统文化的存在是地域传统文化符号得以再生的前提和基础，但地域传统文化符号中包含很多与现代生活方式、文化观念相抵触的内容。将其应用到现代设计之前，必须对其文化内涵进行深入鉴别、筛选；梳理探讨其符号形态与文化内涵之间的对应关系，明确符号形与意的具体联系。以此为基础，对符号的外形与内涵进行必要的调整，包括对符号原有意义的弱化、强化以及增加新的文化内涵等。具体将其符号形态用作设计元素时，还必须考虑设计服务对象的需求。符号寓意的改变必然导致符号外形与其寓意之间指代关系的重构。社会对于符义、符构的接纳认可程度也是改变符号特征时需要考虑的因素。
1.2.2符号形态的变化
符号内涵的改变是其外形改变的根本原因；文化主体审美观念的变更也对其外形改变产生了一定影响。地域传统文化符号虽然在熟识度、大众接纳程度等方面具有一定优势，但是其形态或多或少存有一些与现代设计、美学观念相左之处。为了便于复制、转印以及在各种媒体传播中保持稳定的特征，现代设计客观上要求运用的符号的形态简洁、色彩鲜明[5]。那些源自于民间艺术中的纹样的地域传统文化符号，其形态细节繁多，将其应用于现代视觉传达设计就必须省略多数细节。当然，对地域传统文化符号形态的调整也要遵循适度的原则，如果与原有形态不相似、达不到引起联想的效果，就失去了引用地域传统文化符号的意义。地域传统文化符号的“能指”和“所指”能被绝大多数现代人理解认可，这是对其再设计的基本要求、是衡量其再生成功与否的标准。在现代设计中应用地域传统文化符号也不能对其造型、内涵“为所欲为”，做毫无底线的乱改[6]。借用我国传统绘画的“形神”观来表述就是：地域传统文化符号在现代设计领域的再生，包括“取形、延意、传神”几个步骤，是对其“意义提取”、“造型调整”和“形意关系重构”的过程。“意”与“神”的表达以“形”的塑造为基础，取地域传统符号的“形”是对文脉的延续和再创造，是变革中的重构；延地域传统符号之“意”，是指在原有符号寓意的基础结合时代文化特征以及其造型的发展，赋予其新寓意；传符号之“神”，是指通过设计师对地域传统文化符号的寓意延伸，从而传递出设计所创造的精神[7]。
2“梅山文化”传统符号的典型代表
湖南东北部的安化、新化县等地在宋代以前被称为“五溪”、之后被称为“梅山”，地广人稀、交通不便。研究证明：受到地形限制，长期在这里繁衍生息的土著居民，即“梅山峒蛮”与外界的交流极少，形成了独特的地域传统文化。从传说的蚩尤与黄帝战败南逃建立“三苗之国”后隐匿于“五溪”，到秦蜀守张若“攻楚取巫”以及汉朝伏波将军马援攻“五溪”；从建安晚期“五溪蛮”反孙权、黄盖追斩“乱魁”，到唐开元五年五溪首领覃行章领民造反遭杨思勗斩首三千；从五代江西彭氏占领“五溪”，到后晋天福四年的楚王战乱等[8]。诸多记载证明：长期以来，梅山土著一直生活在压迫与反压迫、同化与反同化的斗争之中。恶劣的环境、长期的生存抗争塑造了梅山人彪悍、极富韧性的群体个性，孕育了神秘的梅山文化。“梅山教”是梅山土著创立的原始宗教，至今仍被当地人信奉，具有鲜明的地域传统文化特征。相传教中地位和法力最高强的神仙是一位得到太上老君法术，能飞檐走壁、行动敏捷的猎神，这就是张五郎。他是一位狩猎能手和能工巧匠，长着一双反脚、能倒立行走，飞禽走兽都必须听他的号令。“张五郎”的猎人身份象征了古代梅山人主要的生产劳动方式；灵活机智则是他们在长期斗争中总结出来的生存法则。与其说“张五郎”是一位神仙，不如说他实际上是梅山地域传统文化符号的典型：他携带着与生俱来的不畏强权、积极进取的拼搏精神，是梅山人和梅山精神的象征。作为梅山古老的宗教图腾符号，张五郎当然也携带着一些迷信色彩，将其应用于现代设计中必须强调其积极进取和拼搏精神，剔除他包含的迷信和神秘主义色彩。
3“梅山文化”传统符号再生的实例
湖南省安化县境内的“中国梅山文化园”以主题公园的形式，集中展示了梅山独特的地域建筑、环境风貌和民俗风情，旨在对古老梅山文化拯救再现、传承保护。“顽强进取”和“勇于创新”是中国梅山文化园企业精神的重要组成部分。其标志不仅要突出企业文化，而且也要彰显其梅山特色，还需要表现出湖湘文化特有的历史厚重感，因此设计团队将其标志的原型，确定为在梅山地区具有鲜明的辨识度和代表性的梅山教主，即张五郎。
3.1提取符号内涵
要把“张五郎”这一梅山神话人物和宗教图腾符号设计成标志，首先必须把它原有的文化内涵与企业需要塑造的企业文化精神进行比对分析、筛选整合，明确设计的目标和方向。“张五郎”神性较弱，人性突出，其倒立的姿态既具有独特的视觉效果，同时也是梅山人顽强不屈、勤劳机智的象征，这与梅山文化园的企业精神较为吻合，因此其倒立的姿态被保持下来。基于梅山文化原始粗犷、梅山人忠义尚武等梅山文化特征，标志的风格被定位为粗犷有力。
3.2符号造型平面化、抽象化、简洁化
平面设计需要简洁抽象，标志大多采用纯理性的点线面来组成简洁的图形，且具有理性的秩序感，使人感受到强烈的现代感，也便于传播[9]。而梅山神像大部分为木制圆雕造像，对其利用首先要将三维的雕塑形体转变成为二维的图形符号。其次，雕塑人物的五官神态、衣着服饰详细，需要予以简化，因此从立体到平面、从具体到抽象、从复杂到简洁是“张五郎”从雕塑走向标志的必经之路。“中国梅山生态文化园”的标志借鉴了传统书法、印章的表现手法，把倒立人形放置在一个红色圆形内，达到类似印章的视觉效果。人物的头部简化成为点，身体四肢则简化成为线，以形式美的基本法则为参照，调整点和线的位置、大小、长短、曲直、粗细，力求达到“点”、“线”、“面”三元素的和谐统一。之后运用对称的方法将图形进一步几何化，并与“鼎”字的字形相类比，简化图形的同时也丰富了标志的内涵和寓意。通过比较发现：此时得到的标志稍显呆板，因此将表示手臂的一组线条借用到书法“飞白”的笔触效果，在抽象、机械的图案中引入自然、变化之美。最后把得到的标志图案与神祗原型进行反复比较，在充分审视标志与张五郎原型的相似度基础上做出一定修改，最终获得了各方都比较认可的标志图形。中国梅山文化园的标志以倒立行走的梅山神张五郎为原型，借助毛笔韵味书写并作图案化处理，简洁鲜明。整体上看，标志尤如一座稳重的鼎，体现了企业的事业基础坚实稳定；标志对称的造型体现出中国梅山文化园与其服务对象之间“平等互信”的依存关系。图形中的人，寓意中国梅山文化园以人文本：人是中国梅山文化园的事业核心资源和服务的主体。外圈的圆形象征着饱满、亲和、融通，体现出中国梅山文化园“和谐”的文化理念。自下而上的开口，隐含无限扩展的张力，寓意中国梅山文化园的宏伟蓝图无限美好。而标志采用的红色则象征着乐观、热情、积极、忠诚，暗示公司员工朝气蓬勃、充满活力的精神面貌。
4结语
经过对文化“一元论”与“多元论”、“同一性”与“多样性”的漫长讨论，国际社会已清晰认识到：“人类文化的多样性是人类向未来世界迈进过程中的坚实印记，它不仅记录着人类过去的辉煌，而且构建了人类文明向上攀升的阶梯。”它是民族文化的精髓[10]。对传统地域文化符号的再设计既丰富了现代设计语汇，大大提升了设计作品的文化内涵和文化辨识度，又扩大了地域文化的影响力，是传统文化活态化再生的重要途径。
作者：汪溟 陈飞虎 单位：湖南大学设计艺术学院
参考文献：
[1]王伟伟,胡宇坤.传统文化设计元素提取模型研究与应用[J].包装工程,2014,35(6):73.
[2]李定芳.隆回北部宗教相衣的艺术[J].装饰,2015(9):112.
[3]李彦,贺景卫.永州瑶族服饰年龄符号的意指层次解析[J].装饰,2014(11):94.
[4]迪利•约翰.符号学基础[M].张祖建,译.北京:人民大学出版社,2012.
[5]黄玮雯.论传统图形在现代平面设计中的应用[J].包装工程,2014,35(8):82—85.
[6]张杰.论标志设计中具象与抽象图形的对比与融合[J].装饰,2014(3):125—126.
[7]罗小涛.基于城市形象标识系统设计的文脉符号探析[J].设计艺术研究,2014(4):46.
儒家思想的管理方式儒家思想也称为儒教或儒学，是由孔子创立，以爱人、仁爱为主要的核心思想。在对旅游管理中同样可以应用儒家学术的理念，首先“仁爱”理念，仁爱的管理方式首先要做到的是对自然界存在一种博爱的胸襟和情怀，仁意味着达至对自我与天地万物为一体的观照与觉知，由此而能“视天下为一家，中国犹一人。”这种“成于中，形于外”的“博爱”情怀恰如日光一般永久的普照大地、泽被万物。要达到人与自然界的和谐统一，供求发展，在对旅游企业的发展中秉承着儒家思想的“以人为本”注重人对自然的共同生存。
2在旅游管理中加强运用
道家思想的管理方式道家是中国春秋时期战国时期诸子百家中最重要的思想学派之一。道家主要的代表人物是老子，其思想核心为“自然无为”既提倡与自然和谐相处，无为指的是不轻举妄动，这种观点正适用于现代旅游管理之中，在管理中管理者首先要运用这一理念组织人员学习，小到不任意破坏旅游环境的风貌，大到对风俗习惯的敬畏和保护，老子核心思想中的“清静”就是体现这一说法，在这里主要指的是心神宁静，在与自然的和谐相处中正是表达这一特点。
二中国传统文化与旅游管理相融合策略研究
1在旅游地区融入传统文化进行合理规划
在旅游地区进行合理规划，是与中国传统文化相融合的第一步。我国国土广阔，无论是从文化还是环境方面，南北差异都较大，所以就要根据我国旅游资源因地制宜，在发展旅游中对传统文化思想进行传播，突出文化对当地旅游业发展的重要性，当地政府应该加强管理，合理安排规划，为旅游业的发展起到主导的积极作用。
2在旅游中传播中国传统文化做好
在旅游中传播中国传统文化的基础工作，是旅游管理在与中国文化相结合中更好的为旅游业服务的基本目的和产物，旅游管理中要对导游进行相关内容的培训，对中国传统文化进行学习，以便在服务中做到文化和风景完美融合，做好中国传统文化的宣传和对游客价值理念的引导，当面的民情风俗是传统文化的具体展现，旅游管理中要重视对当地风俗的解读，这样也能使游客愿意了解传统文化，同时也强化中国传统文化在旅游文化发展中的重要性，最大程度的促进了文化与自然完美融合。
在新说纷纭、多元共生的现代教育理论的冲击下,众多美育理论工作者对当下美育的诸多问题产生了深刻的思考。建设中国当代美术教育体系,除了认真学习西方现当代美术教育的方法外,更应该对中国传统文化教育在美育中如何进行渗透进行梳理,探其渊源,明其脉络,特别是要注重在研究生美育培养中融入中国传统文化的精髓,使其成为高校美育研究的一项重要内容。研究生在接受美术教育的同时接受祖国传统文化的熏陶,在潜移默化之中提升文化艺术的修养,从而提升思想品格、增长综合素质。
1 残酷的现实,传统文化的匮乏
在当今社会迅猛发展的大潮中,现代高校研究生传统文化的匮乏成为我们需要关注和思考的一个问题。不少人有这样的错误认识,认为只要中国还在,中国人还在,关于中国的学问和文化遗产还在,中国的传统文化就还安安稳稳地存在着、发展着。文化是一种有机的活体,有她的历史生命和灵魂。判断一种文化是否存在,主要看她的基本精神是否还能打动现实的人群,是否与实际生活和历史进程有呼应。按这样一个看法,我们就不能说古埃及文化还活在埃及,或两河文化还活在伊拉克。当然,任何活文化都会发展、变化,但那是一个自然演变的过程,新旧形态之间有血脉相通、“基因”相连。如果出现了文化的断裂,也就是人们的生存方式、思想方式和精神取向的强行改变,被另一种异己文化顶替而不是与之交融,就不能再说这是一个原来文化的新形态了。
2 时代的呼唤:传统文化在当今研究生美育中的发展需求
作为美术教育工作者,尤其是高校的美育研究者,我们应该让学生了解 “只有民族的,才是世界的”这句话的真正含义和他们身上所担负的历史使命。中华优秀传统文化作为宝贵的精神食粮,不仅蕴含着崇高的人格美和深刻的智慧美,更沉积着一个伟大民族不灭的灵魂。她是民族精神的教科书,哺育了一代又一代的中华儿女,给每一位炎黄子孙都深深地烙上了龙的传人的印迹。虽然目前的时代呼唤创新型人才,但创新离不开传统文化的支撑。
知识就是力量。可是,人文精神比知识更为重要。中国科学院院士杨叔子指出,一个民族的凝聚力,主要体现在对本民族人文文化的认同程度。我国的民族传统文化是取之不尽、用之不竭的人文文化资源,有着博大的精神力量。可以说,让研究生接触更多的优秀民族传统文化,就是为了补人文文化教育这一课,使学生受到心灵的熏陶和潜移默化的感染,逐渐构建起新的人文精神支柱。
3 美育的责任:培养全面发展的人
美育是人文教育的重要组成部分,是面向全体学生的教育。在高校研究生的素质培养中,美育正日益受到人们的重视,美术对青年人的全面、健康、完善自我的构建中具有积极的意义。美术不仅能表达感情,使人的创造性冲动得以最大施展,而且能提高研究生的洞察力、理解力、表现力、创新能力和解决实际问题的能力。鲍姆嘉登在《美学》一书中指出:“……美,指教导怎样以美的方式去思维,是作为研究低级认识方式的科学……美学是以美的方式去思维的艺术。”可以看出,美育能训练学生的思维,促进认识,推动智育的发展。
要塑造全面发展的人,从教育学的角度讲,就是实施全面发展的教育,特别是要实施美育。美是人的积极肯定的与真、善相联系的本质力量对象化并通过一定的物质形式而显现出来的客观形象,它是以真为基础,以善为前提的。美术教育本身蕴含着和谐发展,使之在个人与社会、情感与理智、知识与技能、思维与行动、灵魂与机体等方面达到某种一致、平衡与和谐,成为想象力丰富,创造力发达、思维敏捷、自身健康的全面发展的人。
4 美育的人文教育理念:从传统走向多元
一定时期的美术作品既是艺术家自身思想情感的释放,也是艺术家所处时代、国家、民族折射的文化之光,不同的国家和民族,不同的文化和背景,构成了世界美术的多元性。不可否认,文化的多样性是人类社会活力的源泉和体现,是各个国家和民族宝贵的资源和财富。中华民族的传统文化从来都是多元一体的文化,是以汉文化为主,不断融合各民族的文化而逐渐丰富发展起来的。我们优秀的民族传统文化是中国文化的源头和根基,是民族精神和情感的重要载体,是普通百姓代代相传的精神财富。传统会随着社会的发展而有所改变,但一个民族的最基本的传统是不会随着时间的流逝而消失的。传统文化会由于社会的发展而与其他民族的文化兼容互补,在综合创新中获得新生。
我们中华民族精神领域也有许多文化瑰宝,诸如人本精神、忧患意识等等,这些精神对我们有极其深远的影响,无论是做人还是做事,都可以从中受到启发,所以,我们必须一代一代地传承下去。惟有如此,我们的传统文化才得以发扬和光大,我们的民族精神才能够成为新世纪人文精神的主导者和导引者,中华民族五千年灿烂文化才会在新的人类历史时期焕发出年轻而绚丽的光芒!
5 结论
如果说自然是我们人类生存的一个空间,中国传统文化则是我们中国人生存的另一个空间,我们不能脱离自然的土地、水分和空气,也同样不能脱离中国传统文化的滋养。文化是人所建构的,反过来文化也在塑造人。它熔铸在我们的灵魂中,决定着我们的情感、态度、思维和行为。
我们接受传统文化的影响和对传统文化进行传承与建构的途径,除了来自文本之外,还来自一种我们无法回避的媒介,这就是形象(图像和影像)。因为各种各样的形象实实在在地环绕在我们的周围,只要睁开眼睛,我们就会主动或被动地接受它们的影响。这些形象中蕴含着丰富的文化内涵,面对它们,我们需要一种选择的能力,一种发掘的能力,一种批判的能力,一种获取的能力和一种创造的能力。为了这些能力,我们需要接受一种教育,一种以视觉形象为主要媒介的教育,这就是美术教育,有人称之为视觉艺术教育或视觉文化教育。
当然,还有更重要的,那就是实践——在实践中体悟,在实践中认识,在实践中成长,在实践中使自己变得更文化,在实践中使我们的研究生美育变得更文化。
参考文献
[1] 吴克礼主编《文化学教程》,上海外语教育出版社,2002年12月.
[2] 向素杰“论艺术教育在素质教育中的重要意义”《中山大学学报论丛》第22卷,第二期.
[3]《辛巳病余录》见《邓以蜇美术文集》,第156页.人美社出版.
