发布时间：2023-10-08 10:04:54
绪论：一篇引人入胜的产业市场分析，需要建立在充分的资料搜集和文献研究之上。搜杂志网为您汇编了三篇范文，供您参考和学习。
（2019年10月10日）
近年来，**市认真贯彻落实省委省政府关于构建生态产业体系推动绿色发展崛起的决策部署，坚持把做大做强以牛产业为重点草食畜作为发展循环农业的主抓手，以建设“百万头优质肉牛基地”、“百万亩优质牧草基地”为目标，不断调整优化产业结构，推动粮经饲统筹、种养加一体、一二三产业融合发展，加快畜牧产业转型升级，相继被列为国家级粮改饲、草牧业、区域循环农业试点和全省现代畜牧业全产业链试点市，**、**、高台被列为牛产业发展大县，全市牛产业发展走上良性循环轨道。据市畜牧部门调查分析，预计2019年全市牛产业增加值39.4亿元，占农业增加值的17.8%，比上年同期增长8%，农民人均纯收入来自养牛的收益达到6277元，占全市农民人均纯收入的42.1%。
一、牛产业发展现状
（一）产业基地扎实，发展优势明显。**地处“北纬38度”农畜产品黄金带，年可利用饲草资源总量约390万吨，
可满足195万头牛全年的饲草需求。目前全市人工种草面积达136万亩，年产优质青干草约100万吨，建成秸秆青贮窖池300万立方米，年秸秆青贮190万吨，秸秆饲料化利用率达到65%。建成了以300多个标准化规模养殖场为主的养殖基地，形成了**区现代循环畜牧产业园区、高台县“六园一廊四带”产业带、**县高效繁殖园区等不同特色的产业园区，全市牛产业呈现出健康发展的良好势头。
（二）养殖规模逐渐扩大，发展前景广阔。通过大力实施“百万头肉牛基地”建设，探索形成了“龙头企业+饲草基地+规模养殖场区+养殖大户+营销组织”和“政府抓良种、农户抓繁殖、小区吊架子、大户抓育肥、协会抓流通、企业抓加工、站所抓防疫的发展模式”。全市建成牛标准化养殖示范乡12个，示范村168个，示范户5837个。存栏牛5头以上的养殖户3.8万户，百头以上养殖场311个，千头以上规模养殖场44个，万头以上规模养殖场4个，规模化养殖占饲养总量的75%以上。截至今年9月底，全市牛饲养量和出栏量分别达到76.59万头和17.99万头，牛存栏数量总体呈稳步上升态势。牛饲养产值占牧业产值的比重达到27%，生产总量排名全省第三。
（三）品种改良成效显著，品牌打造不断提升。经过40年不间断黄牛冻配改良，形成了以西门塔尔为主的高代杂交种群，全群基础母牛32万头。在总结冻配改良经验的基础上，建立新品种育种群10000头，核心母牛群2500头，为培育拥有自主知识产权的“甘牛”新品种奠定了基础。全市累计创
建省部级牛标准化示范场20家，省级牛产业化龙头企业6家，牛产业良种率达到96%。“三品一标”认证率占全市饲养总量的70%，**肉牛、肃南牦牛成功注册为国家地理标志证明商标。
（四）产业链条逐步延伸，企业规模不断壮大。在项目、资金、用地、税收、信贷等方面给予了大力支持，培育建成肉牛现代化屠宰加工企业3家，肉食品加工企业7家，形成了年屠宰60万头的加工生产线；打造祁连牧歌等畜产品品牌30多个，在全国设立直销点40个、超市直销专柜150家，建成畜产品电商平台27家，初步建立了“产、供、销”一体化产业体系。建成亚盛田园牧歌、山丹润牧等草产品生产加工企业28家，年加工能力达65万吨，实现了秸秆饲料专业化生产、产业化经营。“三元双向”循环农业初建成效，建成机肥生产企业14家，有机肥生产能力达到80万吨，粪污转化利用示范点300多个，粪污资源化利用率达到75%以上，
（五）坚持强生产严管理，产品质量更高更优。按照“品种良种化、养殖设施化、生产规范化、防疫制度化、粪污资源化”要求，全面推行标准化规模养殖，提高产出水平。建立各环节无缝对接的监管制度，健全质量安全追溯体系，落实产品质量安全主体责任，全面加强动物防检疫、养殖、屠宰、运输、加工及畜禽交易等重点环节的日常检疫监督，使产品质量更高、品质更优。
二、存在的主要问题
（一）母牛繁育动能不足,自给保障能力较弱。母牛养殖相对周期长、资金周转慢、比较效益低，潜在疫病风险大，
规模养殖场户为规避自繁自育的成本压力和养殖风险，更注重采取购入牛犊或架子牛短期育肥获利的生产模式，母牛养殖积极性不高。加之近年来，周边省市在精准扶贫中对基础母牛补贴力度较大如新疆（5000元/头）、宁夏（3000元/头），导致**基础母牛存栏呈逐年下滑趋势，严重影响了母牛群体稳固和牛产业发展基础。
（二）标准化水平不高，饲养管理方式落后。虽然大型规模场标准化养殖水平较高，但从总体看养殖规模呈现“金字塔”形式，中小规模养殖仍然是主流，标准化水平仍然较低，虽然有丰富的秸秆资源，但秸秆饲料利用率与全国相比还相对较低。
（三）龙头企业带动不强，产业链条延伸较弱。龙头企业与养殖户没有建立起合作共赢的利益联结机制，养殖场户大多选择将牛卖给贩卖经纪人外调，不愿卖给屠宰企业，导致屠宰企业牛源不足，实际屠宰加工能力仅有实际产能的10%。加之加工链条短，高附加值产品生产能力弱，产品同质化严重，皮毛骨血等副产品尚未得到开发利用，综合效益不高。
（四）产业发展资金短缺，阻碍产业扩大发展。牛产业属高投入、且周期长的重资产行业，全市80%的养殖专业合作社和养殖大户，受贷款手续多、额度小、成本高、期限短以及缺抵押、担保等问题困扰，融资难问题十分突出。20%的养殖场因银行断贷、抽贷，资金链断裂濒临破产。
（五）品牌竞争力弱，抵御风险能力不强。养殖农户和专业合作社等市场主体缺乏标准化、品牌化、产业化、规模化、市场化等现代农业发展理念；培育品牌主动性不强、投入力度不大，现有品牌市场影响力弱、占有率低；产品
以售卖活牛和初级牛肉产品为主，终端产品在全国的市场份额与现有养殖规模极不匹配。
三、对策与建议
（一）以《规划》为引领，打造百亿级牛产业体系。全力推进《**市牛产业发展规划（2019－2023）》和肉牛扶持政策落地落实，构建大数据信息管理平台及“活牛交易中心”和“牛肉交易中心”（线上+实体），打通产业链各环节信息壁垒，拓展线上和线下融合、产地和销地匹配的销售新通道；紧盯产业发展的短板弱项，在新品种培育、良种繁育、母牛保护、培育壮大龙头企业、加强防检疫体系建设等关键环节持续用力，全力打造高品质“甘牛”品牌。围绕《规划》实施，争取从国家和省级层面得到更多政策、项目、资金、技术等方面支持，集聚产业发展的动力源，创建西北地区最大的肉牛绿色养殖基地、肉牛集散中心、优质牧草种植加工基地和重要的绿色有机牛肉生产加工中心。
（二）强化政策资金扶持，推动产业持续健康发展。对鼓励发展的龙头企业、基地建设、链条延伸给予优惠政策支持、项目倾斜和奖励补助，制定奖补政策，对肉牛产品研发、企业技创技改和获奖的品牌产品、著名商标的企业实行重奖重补，对产业链条上影响产业发展的薄弱环节及时调整政策给予扶持。探索资产资金转股、众筹众建，合作共赢、风险共担的现融资模式，引导企业建立以龙头支持为导向、农民自筹为主体、银行贷款为补充、吸收社会其它资金为辅助的多层次、多渠道、多方位的投融资机制。创新金融产品，探索养殖场饲草基地经营权抵押、牛只保险抵押等金融链供机制，破解融资难问题。
（三）做大做强龙头企业，积极发挥辐射带动作用。政府要在“引、扶、建、组”上下功夫。“引”就是下大气力引进实力雄厚、影响力大、辐射带动强的企业，引领牛产业发展。“扶”就是落实中央和省市产业发展政策，扶持有资质、有潜力的现有企业做大做强。“建”就是利用产业、人才、技术资源，鼓励新建一批科技含量高、发展前景好的企业，加快牛产业发展步伐。“组”就是充分发挥政府引导作用，对规模小、互补性强、产业链条短、前景好的企业实行兼并重组、改造升级，提升龙头功能。企业要在“做市场、做基地、做生产、做品牌、做文化”上下功夫，放眼国内国际两个市场，采用现代经营理念模式，不断拓展销售市场。采用先进生产工艺，严格畜产品生产加工标准，提高产品质量，实现生产环节收益的最大化。用心做品牌，力争培育在全国叫得响的名牌产品，争创驰名商标。用文化的力量凝心聚力，打造企业形象，增强企业创新发展的软实力。
1.题材上，2010年国产动漫创作从整体上转向对历史、童话、教育、科幻、现实和神话内容的全面挖掘。其中童话类题材占到了全部题材的20%，保持在较高水平，教育题材为15%，科幻和神话题材为10%，相比2009年有小幅增长，但是不同的月份仍然有较大起伏。
2.动漫基地建设上，遍地开花趋势和制作集群效应继续加速。随着制播分离政策的推进以及国家对动漫产业的大力扶持，动漫基地建设在全国有泛滥趋势。国家广电总局和新闻出版总署各自沿着自己的建设路线，在全国批准建立了40多家国家级动漫产业基地与研发基地。根据国家广电总局的统计数据，动漫产业基地已成长为国产动画片制作的核心力量，基地备案和制作完成的动画片年约200余部13万多分钟，占到了全国动画片总产量的八成左右。动漫生产的产业集群效应持续加强，其中，杭州高新技术开发区动画产业园、无锡国家动画产业基地等动漫基地生产数量排在全国前列，长三角地区、华南地区、华中地区等已成长为辐射、影响全国的动画产业集群带。
3.动漫人才培养上，中国的动漫人才培养尽管数量不断增多，但多数是动画加工型人才，缺少对动漫文化的深刻理解，也缺少对动漫产业整合营销理念的灵活运用。为改变这一现状，许多动漫企业开始尝试进行“校企合作”的新型人才培养模式。据不完全统计，仅2010年上半年，全国就有近20家设有动画专业的大专院校与当地或外地企业签订了“校企合作”协议，如成都艺术职业学院与成都维卡数字娱乐有限公司的合作等。这一趋势也渐趋发展成为动漫人才定制培养的先声，获得了市场的广泛关注。
二、动画片播映体系渐趋完善，技术助推产业发展
从整个动漫产业链来看，播映体系是一个相对独立同时又对整个动漫产业链运作产生承上启下影响的环节。动画播映体系的建设包括两个方面：一是产品与播映平台在衔接渠道上的疏通，二是播映平台自身的延伸和拓展。
1.从第一个层面来讲，2010年动漫展会与国家政策相配合，双管齐下，在协力疏通渠道上初显成效。2010年温州、成都、广州、东莞、沈阳等城市纷纷举办动漫展会，活跃了国内的动漫作品交易市场，一些面向国际的产业交流活动，还把国产动画的播映平台拓展到了国外。2010年4月至5月在杭州举办的第六届中国国际动漫节，吸引了47个国家和地区、365家中外企业参与，161万人次参加了包括产业博览会在内的各项活动，签约项目近200个，总成交金额达106亿元人民币，成功搭建起了国产动漫“走出去”的市场交易平台。国家政策也不断对国产动漫产业加大扶持力度，持续助推国产动漫产业发展，2008年，广电总局推出了优秀国产动画片评选机制，引导国产动漫生产由数量型向质量型转变，入选的国产动画片将获得优先播放权，到2010年已陆续推出了68部优秀国产动画片，对国产动画创作产生了较大影响。
2.从第二个层面来讲，随着电子技术的发展，动漫产业播映平台得到了拓展延伸的机遇，出现了网络动漫、手机动漫等众多新兴播映形式和传播平台。在电影动漫方面，3d动漫电影成为了2010年国内动画市场上的一个亮点。新技术与电影的结合产生了3d动漫，由此打开了3d动漫业的新天地，继2006年8月4日上映的《魔比斯环》之后，《秦时明月》、《风云决》、《猴王出世》、《超蛙战士之初露锋芒》、《渔童》等3d动画电影，在国内市场纷纷推出，并成为引导国内动漫制作向影院和高清播出迈进的重要因素。
网络动漫节目日益受到网民喜爱。网络动漫包括传统动漫的网络版、网络动漫在线作品（包括在线漫画及在线动画影视作品）、flash动漫和网络游戏等不同类型。网络的普及和流量的提升，让网络动漫收看受到了年轻人的追捧，并渐趋成为制作公司无法忽视的传播力量。如网络上流行的具有中国特色的flash动画《小破孩》，不仅在网络上拥有广大的收看群体，在纳入电视平台播放时也产生了良好的收视业绩。
2010年被称为手机动漫元年。手机动漫指借助动画技术、为漫画添加动态效果和声音配乐，以手机meticulous为播放、运营载体，同时采用flash技术制作，通过移动互联网提供下载、播放、转发等功能的一种服务，其最大的特点就是便携性，可以随时随地观看。从2008年奥运会直播推出手机电视业务开始，手机电视就被公认为3g时代市场上最有希望的多媒体业务之一。2009年12月10日，由央视国际打造的国内第一部原创系列手机动画《绝对小孩》上线，成为我国手机动漫产业领域一次大胆尝试，3g动漫也成为2010年最值得关注的动漫现象之一。
三、动漫营销渠道拓展，市场发行与衍生品制作向纵深开拓
1.动漫出版与市场对接，类型丰富满足受众多样化需求。动漫出版是动漫产业链条上基础扎实、发展完备的环节，做好动漫出版不仅能完善动漫产业链，还能推动文化产业的健康发展。2010年中国动漫出版与市场接轨主要表现在三个方面：一是动漫书刊市场的整体繁荣。《哪吒传奇》、《小鲤鱼历险记》、《福娃》等有着民族风情的原创动漫图书先后跻身全国畅销书排行榜，打破了《哈利?波特》等引进读物垄断我国少儿图书市场的局面。除了原创动画图书以外，动漫杂志发行也受到市场的欢迎，《漫友》、《少年漫画》、《漫画派对》、《知音漫客》等，影响力和发行量继续保持平稳。二是动漫音像市场繁荣，《动画基地》、《喜羊羊与灰太狼》系列，继续受到市场的追捧。
2.衍生产品向纵深方向拓展，动漫产业链显著增值。衍生产品是动漫产业链中最突出也最能为动漫品牌增值的环节，我国原创动漫的衍生产品随着产业市场的发展逐步成熟，一是动画初级衍生品如动漫游戏、动漫玩具等产值持续提升。所谓初级衍生品，是指与动漫原创作品关联度高的产品，通常是将其中的动漫形象或故事情节加以利用开发。动漫游戏和动漫玩具是其中的典型代表，2010年，改编自香港漫画畅销作品《风云》的网络游戏《风云web》，改编自《秦时明月》的同名网络游戏等，陆续上线运营。动漫玩具也依托国内廉价劳动力，打造出一些有影响的本土品牌，如“蓝猫”、“喜羊羊”等，赢得了小朋友的喜爱和追捧。
二是高级衍生品诸如动漫旗舰店、主题公园的规模日益凸显。高级衍生品是指区别于初级衍生品，能够将动漫品牌与市场产业运营紧密融合，并且比初级衍生品实现更大的利益增值空间的动漫附属产业开发。动漫旗舰店就是其中的代表形态之一，它是指以某个或某几个动漫原创品牌为核心的相关产品的实体或网络品牌专卖店，如北京卡酷动画卫视倾力打造的卡酷旗舰店、总部位于山东的aa国际动漫、腾讯拍拍网酷q动漫旗舰店等，都在国内市场成长为具有较大影响的品牌。其中，北京卡酷动漫旗舰店还以其汇聚了玩具、音像、图书、服装等各类动漫衍生产品的庞大规模（近两万种），成为国内卡通卫视发展实现多方位、多层次运营转型的典范。另外，动漫主题公园建设也成为近年来国产动漫产业发展的方向之一，如贵阳白云动漫主题公园、合肥动漫主题公园、长春影视城等，这些主题公园既吸收了西方动漫产业的精髓，也着力将中国本土元素融入其中，成为拓展国产动漫产业链的重要举措。
四、动漫产业健康发展，问题、矛盾依然众多
2010年是中国动漫产业继续保持快速发展的一年，这一年，又是让中国动漫业倍感压力的一年，这集中体现在以下几个方面：
1.国产动漫产业建设上的急功近利趋向依然严重，动画生产过于重量轻质，影响了国产动漫的整体水平。动漫原创生产仍然以产量为首要衡量标准，选材范围过窄，难以接轨国际市场。2010年尽管国产动漫作品的数量显著增长，但是接近30%的作品题材仍然局限于教育、童话题材，而能够影响国际市场的科幻、冒险类题材，所占比例依然偏低，只有15%，这也直接影响到了国产动漫品牌与国际动漫市场接轨的步伐。
2.密集频繁的动漫基地建设越来越呈现出质量良莠不齐、缺乏具体评审标准的泛滥趋势。国家对动漫基地建设进行扶持，本意是出于复兴国产动漫产业的希冀，然而部分企业甚至政府却以此为手段，打着建设动漫基地的幌子屯田圈地，严重影响到了动漫基地的建设声誉和水平，不仅造成了严重的资源浪费，也拖累了国产动漫业的前进步伐。
3.动漫频道建设专业性不强，上星频道面临瓶颈制约。随着频道专业化趋势的加强，各级电视台掀起了兴办少儿频道的浪潮。然而，许多省级以及地方台的少儿频道名不副实，广告、电视剧占据了大部分的荧屏时间；而上星频道也面临着优秀国产动画数量少、同部动画片反复播放的困境。
电影产业表现尤为突出，全年电影综合效益106.65亿元，同比增长26.47%。全国城市电影票房收入达62.06亿元，比年初预测的50亿元增加12亿元，在2008年增幅30%的强势基础上同比增幅达到42.96%，连续6年实现25%以上的高速增长。海外销售收入27.7亿元，各电影频道广告收入16.89亿元。电影放映终端市场十分活跃，全国城市院线总计达到1687家。（凤凰网）
从这些数据我们不难看出当代中国电影市场热潮滚滚，收益也是极为可观的。
再来看一组我自己总结的数据：1987年以前中国电影没一部赔钱电影。1987——2009年产量逐年增加，但可以赚钱的电影少之又少。从97年的不足百部到09年的456部，十几年的时间电影产量足足翻了4.5倍，10年的产量一定会突破500部，加上电视电影会有多于600部。
今天笔者就自己的所知来分析是什么让当代中国电影“陪了夫人又折兵”。
首先：中国电影缺失的三大环节
1.没有职业编剧
在中国这个庞大的电影市场中，编剧行业还算盛行的时代（据我所知在北京就有近万人在从事编剧的行业）竟然没有一个职业编剧（当然，刘恒先生是个个案）。
在电影界早就有“一剧之本”这一说，没有好的剧本何谈影像呢！这在电影发明之初电影人就已经认识到的，那么对于现在已经是电影大国的中国，“剧本荒”已经成为了一个十分严峻的问题，大导演在拍经典小说或人物传记，如：张艺谋的《山楂树之恋》、陈凯歌的《梅兰芳》、《赵氏孤儿》，即使是习惯了给百姓讲故事的冯小刚也在借着史实说事，拍出了动情的《唐山大地震》，中国的三大王牌导演都无戏可拍。那么第六代导演又在拍些什么呢？贾樟柯纪录片《海上传奇》在拿已故名人说事；王小帅的《日照重庆》也是在拿史实说事；张阳的《无人驾驶》除了剪辑很牛X，但绝对是中国版《撞车》，毫无新意。这些电影除了些许的好评外，就剩下赔钱了。
我们来看好莱坞十年前就已成功的案例之一《铁达尼号》，它的剧作是由三十几个专业资深编剧打造出来的，我们且不说它的场面宏大，技术过硬，单就故事来说就它已经很成功了。另外值得一提的是在好莱坞竟然有3500个职业编剧，这和电影产量相当的中国相比，真是“大巫见小巫”了。
可见，好编剧、好故事对于当代中国电影是多么的重要啊！
2.发行环节薄弱。
我们拿中国三大民营公司华谊兄弟、保利博纳、新画面来分析看。
这三大充当中国电影业领头羊的民营影视公司现在都处于发行的萌芽状态，没有形成很成熟的电影体制。即使他们发行的电影总的来说是赚钱的，但他们只发行有市场保障的电影，比如大制作电影、大导演拍的电影、明演员演的电影，有些小成本电影也发，但前提是自己公司制作的。
当然我们也有成功案例，当年《阳光灿烂的日子》就利用其故事情节制造冲突、制造新闻取得了成功。近几年的《十全九美》、《疯狂的石头》等影片也都是小成本发大财的成功案例，但这些影片的成功不完全取决于发行策略，是因为影片类型新颖，观众猎奇等原因。像《女巫布莱尔》投资5万英镑1200万美元票房的成功案例我们至今没有。
3.融资环节弱。
资金短缺是中国电影产业转型后一直困扰着电影制作人的最大问题之一，前面我们说没有剧本电影无从做起，那么没有钱电影更是无的放矢。虽然近几年国家在扶植电影产业，也给了一些相应的优惠政策，比如少上税或者不上税，鼓励银行低利息贷款给电影投资人，但融资一直困扰着电影创作。
另外即使有资金，也都是扎堆似的投资，比如商家大都只在大制作影片中加入植入性广告，一些大制作、大导演、名演员的电影，在拍摄之初就已经赚回了成本，如《非诚勿扰》就是一个很好的例子。而很少有投资人去资助新锐导演拍摄处女作，鼓励他们进行艺术创作，更多的时候要偏重于主旋律、少儿、农村、少数民族等特定题材的影片，对艺术片、中小制作的商业类型片资助相对很少。
其次：中国电影技术困境
中国电影一直是技术落后的电影，甚至在中国怀柔数字基地没有出现以前，中国所谓的大制作电影是要拿到日本或者韩国做剪辑、做特效的，即使是今天，中国也没有一个技术过硬的现场特效组，简单的爆破也要由韩国或日本团队来完成。
最后：中国电影的美学困境
对于当代中国电影，不仅是中、小成本电影，即使是大制作影片普遍都存在着“刺激有余而感兴及余兴不足”的问题
王一川老师在其《主流文化与中式主流大片》一文中提到：“艺术品对人的美学效果一般可以达到这样三层次：初级层次是“感目”，即诉诸个人的眼睛、耳朵等感觉器官；第二层次或中级层次是“会心”，即让个人的心灵或心脑产生心会；第三层次或最高层次则是“入神”或“畅神”，即深入个人内幽微至深的神志层次。
中国电影起初存在的目的是宣传政治，为政治所服务的，“政治大于艺术”是中国电影的劣根性之一，可以上院线的电影，政治立场首先要明确，从某种程度上来说，这无疑打压了中国电影人的艺术创作思维。致使电影成为“单纯的传声筒”。
其他：院线制度扶植大成本影片，压制中、小成本影片
单就院线来说，院线老板一定会把大制作影片排到好的影厅、好的时间段，小制作影片即使上了院线也大都被排在不好的影厅，不好的时间段。如当年上映的贾樟柯的《三峡好人》不就是被院线排在了早晨8点30的场次吗？试想一下，谁会早晨起来就去看一部沉闷的艺术电影呢？如果能像法国电影那样，在院线中有固定的艺术电影院线，我们再突破一下，为中、小成本电影业开辟自己的院线，那么中国的小成本电影之路是不是会更好走呢？
